Por amor al arte: Afrolegacy Fest, tercera edición.

Por Keudis Sanchz


Conocer más sobre otras culturas, sobre su folklore, sus tradiciones y escuchar sus historias nos enriquece en gran manera y nutren nuestro espíritu, el conocimiento es poder y también libertad. Tenemos la oportunidad de crecer y aprender a través del arte y la visión global que está envuelve el mensaje establecido por generaciones a través de las artes visuales, de la resistencia presente en las diversas expresiones artísticas.

Quiero compartir una ventana en la que muestro mi perspectiva de todo lo que me rodea y esto lo hago POR AMOR AL ARTE.

Unity in Community (Unidad en Comunidad)

Afrolegacy Fest 2026

 Por amor al arte vuelve el Afro Legacy Fest, el primer festival de este tipo organizado por La Casa de la Cultura y sus aliados que por tercer febrero consecutivo nos regala tres días de reflexión, reconexión y celebración de la cultura afrodescendiente en el continente americano y el Caribe. Tres días donde la memoria baila, el tambor habla y la comunidad responde.

Más de 1,500 personas fueron parte de esta experiencia en tres días llenos de una energía cargada con la herencia de los ancestros y lo que hoy representamos una mezcla de tradiciones y culturas afroidigenas.

El festival inició el viernes en el VAPA Center, que se convirtió en territorio ancestral y festivo. Desde el vibrante Calypso del Callao Venezolano presentado por Son de Pueblos, la fuerza espiritual de la punta con Bodoma Garífuna Cultural Band; la energía poderosa del hip hop y el krump con King Rani & QC Krump, la imponente presencia de la Bomba puertorriqueña con la Familia Cepeda y el maestro Víctor Quiñones en colaboración con Son de Pueblos, el escenario fue un mapa vivo de la diáspora afrodescendiente. Los presentes no solo miraban: sentían, respondían y celebraban,  fue una fiesta cargada de energía, música y baile que nos dio un opening poderoso y que nos dejó con expectativas para el día sábado donde los asistentes disfrutarían de una diversidad de presentaciones, historias y talleres. 

El día sábado Kayla Allen dio la bienvenida en representación del Harvey Gantt Center  cediendo la palabra y la dirección del programa del Afro Legacy Fest de la mano de Milagros Ugueto y un servidor, cofundadores de La Casa de la Cultura, el sábado comenzó con la voz de Haití. Rani Jeanlys abrió el programa los talleres con canto y lecciones de Kompa, invitándonos a mover el cuerpo con cadencia caribeña con pasión y emoción maravillosa, preparando a la audiencia para Perú quien tomó el escenario con PerúExpresion Dance Company, que nos deleitó con danzas afroperuanas, el poderoso sonido del cajón y un taller que hizo vibrar hasta al más tímido. Las expectativas estaban altas y dando a los presentes el deseo de querer más…

El Calypso venezolano irrumpió el recinto en manos de  Son de Pueblos, quienes además nos pasearon por la región central de Venezuela con “La Burra”, ese personaje festivo que en la cultura venezolana en algunas regiones anuncia que la celebración ha comenzado. Y vaya que comenzó con fuerza y tradición. 

Cómo es característico en este festival la educación es primordial, se dio inicio a un panel educativo, dirigido por Milagros Ugueto de Sánchez y mi persona, se reunió a un grupo de voces poderosas: la Dra. Vanesa Castañeda de México profesora de estudios afrolatinos en el Davidson College, Rani Jeanlys artista y promotora cultural de Haití/USA, el historiador José Cepeda de Puerto Rico y el promotor cultural Carlos Norales “Bodoma” de la Nación Garífuna. La conversación fue profunda, viva y participativa. El público no solo escuchó; preguntó, reflexionó y compartió sus inquietudes y anécdotas, dejando claro que el conocimiento también es celebración.

La tarde continuó con la fuerza ancestral de la Bomba de Puerto Rico. Desde Loíza, el maestro Víctor Quiñones marcó el ritmo junto a Son de Pueblos, mientras Rafa, Julia y José Cepeda —linaje de más de 80 años preservando esta tradición— hicieron del barril (tambor) el centro de atención en un diálogo con el cuerpo.

El público estaba encendido, deseoso de participar, cargado de energía y al tener la oportunidad de participar del taller de baile no escatimaron en ser parte.

La Nación Garífuna se encargó de cerrar con el imponente baile guerrero Waranagua (Jankunu), historia y resistencia danzada, pasando también a la celebración con uno de los ritmos más conocidos de la cultura Garífuna (la punta) Entre cantos y tambores, niños y adultos corrieron al frente para unirse. Bodoma lideró el cierre invitando a los otros promotores culturales para un cierre mágico: todas las culturas presentes unieron sus ritmos en un solo latido en un solo sonido el  del tambor de diferentes raíces, un mismo sonido. Unity en Community.

El domingo amaneció frío, pero el espíritu estaba caliente. Unas 60 personas se reunieron en Historic Rosedale, antigua plantación marcada por la historia de la esclavitud. Allí comenzamos con una libación en honor a quienes vivieron y murieron en ese lugar. Margaret Joyner abrió con una lectura y memoria histórica. La Casa de la Cultura dio paso a un conversatorio con José Cepeda, Darly Jeanlys, Carlos Bodoma Norales, Dra. Colette Allá, Milagros Ugueto de Sánchez y Keudis Sánchez. Fue un diálogo honesto, reflexivo y participativo. Transformamos un espacio de dolor en uno de conciencia y sanación.

Luego llegaron la música y el baile para calentar el cuerpo y el alma. Son de Pueblos y Bodoma Garífuna Cultural Band cerraron la jornada con ritmo, alegría y comunidad viva.

El festival culminó con talleres magistrales de percusión y baile de Bomba dirigidos por la delegación de Puerto Rico. Jose Cepeda le dio un introducción histórico cultural de la procedencia del género hablando de los significados de los ritmos y cuál era el propósito de estos, Víctor Quiñones nos enseñó que el tambor es lenguaje; con los diversos géneros de la bomba contándonos sobre  las variaciones de los ritmos y la características de estos y cómo se ejecutan y cómo mantener el ritmo, los cambios que se ejecutan entre cada variacion. Dando paso Rafa y Julia Cepeda nos recordaron que el cuerpo es memoria. Introduciendo el taller con una meditación llevándonos a estar conscientes de que estábamos en un lugar seguro, enseñándonos cómo se desarrolla la danza y cómo se conecta el bailador con el tambor principal conocido cómo subidor, y para finalizar los presentes compartimos el medio tiempo del Super Bowl 2026, donde Bad Bunny llevó la batuta con mensaje dejando en alto a los latinos.

Por tercer año consecutivo, el Afro Legacy Fest crece, se fortalece y supera expectativas. Cada edición agrega más fuerza, más conciencia, más comunidad.

POR AMOR AL ARTE 

Porque la cultura comienza en casa.

Y cuando nos unimos, el legado trasciende.

Afro Legacy Fest — Unity en Community.

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